查看: 1207|回复: 4

“芥子园”后 丹青史上再无大师

[复制链接]
发表于 2020-4-22 17:11:04|来自:中国浙江湖州 | 显示全部楼层 |阅读模式
每天了解古玩知识

181151g4dzj23jso84jft2.jpg

人物先容 常保立 故宫博物院首席模搨官、终身聘用专家、故宫博物院摹画组组长。

181152xnv4aavn5xoblr5s.jpg

齐白石 水牛

181152ok9tjq9qktuyj96u.jpg

赵之谦 松树
故宫博物院摹画组组长常保立接受收藏周刊采访表现:
近当代不少名家都有学习《芥子园画谱》(下称:“芥子园”)的经历,对很多人来说,这是一本便于入门上手,能迅速掌握各种水墨画法的“工具书”。然而,从上世纪中期,徐悲鸿对“芥子园”提出质疑,认为其导致画坛“依样画葫芦,谁也不要再用本身的观察能力”,此后质疑声不绝于耳。克日,故宫博物院摹画组组长常保立在接受收藏周刊专访时,则贯以整个传统水墨丹青史深入分析了其中的症结,他认为,“‘芥子园’出现后,中国水墨丹青史上再无大家。”
■收藏周刊记者 梁志钦
只能是望其布白而无笔法可学
收藏周刊:您怎么评价“芥子园”对中国画发展的影响?
收藏周刊:跟“芥子园”大致同时的,应该是有八大山人、石涛、四王等?之后,不是还有吴昌硕以致齐白石等?
常保立:四僧中的石涛、八大山人几乎都是和“芥子园”前后脚的各人,四王跟“芥子园”形成的时间也应该差不太多,芥子园的产生应该和笔墨发展一样是历史的需要,故此不谋而合。但四王在历史上有争议,他们虽有功力,却因艺术上没有真正的本身,放在历史长河,他们算不上大画家,在“芥子园”之后能称得上大家的,就只有颜底魏面力拔劲拓以书法直接入画的赵之谦了,但他并不是看“芥子园”发展起来的,他入笔出纸的力量及布白策划显然差别于“芥子园”,赵之谦以篆隶之法写就的巨幅墨松树全是铁画银钩的金石之笔,其远巧以用拙的落墨古法显然从正统的书者笔法篆引到绘画中的,其人才情之礼智,文章亦必也道德。而印刷只有大致轮廓的“芥子园”石印所致,只有优劣,概无墨色浅深浓淡,即便曾经有彩色版本,但也都是呆板的套印结果,这种环境致使后人只能是望其布白而无笔法可学,更谈不上墨法了。
操纵越方便,距离艺术也就越远
收藏周刊:“芥子园”是否存在什么题目?
常保立:文明衍进,期间需要,本义初发尚好的“芥子园”把各科画法简约以点挑概念后格式化了,并以固化模板推向大众以方便遍及,在同出一辙的步伐中致使严重的同质化,操纵越方便,距离艺术也就越远了,当固化了的模式与艺术上的“相由心生”是画家心灵的真实表现相违时,何来大家?
收藏周刊:齐白石也算不上大家?
常保立:以“中国画”三字齐白石算当代的大家,即便从水墨丹青史上看其也是名家。他自有高明的地方,尤其画人,能在画谁不像谁中,集约以典型,使人一看就知道笔下出来的是丹凤眼的中原小姑娘。笔从于形,画人越是画得对象准确具体,画家的艺术就越没有个性,越没有风格。当形从于笔时,主观上的真实不等于客观上的真实,这时,越主观反而越让人喜好看,由于心地主观通常更真实,人都喜好真的,物为我像,就是最大的真。何况,至于画得像,原来就是对画家最起码的要求,不值得提倡。
黄宾虹只是管理了笔的题目,没管理墨的题目
收藏周刊:黄宾虹也学“芥子园”的?
常保立:黄宾虹只是管理了笔的题目,没管理墨的题目。笔是技能层面的能力,力度可视,墨则是文学层面的能量,渲染可感。笔墨在作者与读者双向参差高低层错交织中达到共通,惟文如其人,以文学特有的质文表述,越个性主观越易引带,越容易使人忘我如真。经典之以是叫经典,就具备如许的能量,从种种人中来经作者集约后,再以典型给种种人,终使各人尽然所释。而黄宾虹还停顿在物理上的墨怎样渖渗的功夫上,其固化在专业技能里,未能像经典传世名画那样唤起各方差别而不谋而合,故不被广泛认同。
收藏周刊:但很多人把黄宾虹的职位推到比较高的位置。
常保立:大多数是跟风。在时下平面传移摹仿的快餐文明环境下,不可能以立体判别考量事物,人云亦云,只能说是跟风。
收藏周刊:如果把他跟八大山人比,还差在什么地方?
常保立:经典,读书思维,我们读《道德经》《论语》,不管水平高低,谁读,每个人都总能在里面找到本身想要的,尽精微,致广大,在绘画艺术里面,谁能做到?八大山人就能做到。看他的作品,不管观者艺术水平是高是低,都不会不认为好。黄宾虹的画,不具备肯定功力的专业上,一样寻常看不懂。其积墨中虽有功夫,但太过步伐化,而八大山人就比他高多了,通透的入笔引带着赏者的真力,随之洞入画中一查毕竟,墨里神采在笔的力量中溢发光耀,如果黄宾虹使的是功夫的力量,八大山人则早就踏上了墨法青云,细观八大变中锋锉笔为剑走偏锋,侧笔拔飞之笔墨遊奕,正是董其昌所谓的下笔便要提得笔起,在八大山人这种笔沉下去又拔上来再复落纸,使人在揪心后又放心地跟着他的长毫游走,忘了本身。石涛则更胜一筹,笔墨中,气冲藩篱,借力打力,又以聪明,尝以顾左右而其实言非左右,篆引笔墨之外胜人,引文以最大化,在真赏者心绪中广为弛张着。
二十世纪中国画坛笔墨真地步数齐白石
收藏周刊:那二十世纪的中国画坛,您感觉谁的笔墨比较好?
常保立:我认为艺术首要是真,如果从最真的地步里找,固然还是数齐白石,他的画很真实,他就画本身所见所想所熟识的,山泉田野小蝌蚪、小蚂蚱。其笔下的牛,一看就知道是劳作之余饱饲之后正在得意倒嚼的牛,从牛屁股后面看,横绷着向上托起的肚皮,这使得养过牛的村人一眼就能识得,农耕文化子女第传的我们一看就不由喜好而承认,因引人而特别生动,只管只是淡墨牛腚上悬一笔重墨牛尾,但富足了,以后背之传神,神矣。
收藏周刊:那齐白石的笔墨跟八大山人的比,怎样?
常保立S帕用比。八大的笔墨空间营造非常大,早已超出了“一枝一叶”的范围了,若以郑板桥说的“总关情”时,八大山人的每枝每叶都倾注了本身对家国族群的心血情怀,齐白石的作品也能通报着力量,但都是在“看出来”的层面,看到和感觉到是两个层面。
收藏周刊:如果说吴昌硕、傅抱石、李可染这些够不上大家的称呼,那缘故原由在哪里呢?

常保立:以当代人定义“中国画”三字上看,以上三人都是大家,他们也有本身独特的一面,比如吴昌硕把篆书融入到绘画里,似有创造性。但在赵之谦之前的一千多年里,篆法真传引文入画早就开始了,从索靖到钟繇,到羲之智永,鲁公怀素,阳冰直到苏黄米蔡的重新熟悉,再到赵孟钤?募摇@?返乜矗?壳盎姑挥腥四艽锏桨舜笊饺说母叨龋?谕枷窦透僮笸加沂芬院蟮姆⒄怪校?缫蜒鼙湮?员誓??热寺琢耍?誓?殉晌?泄???で嘧罨?镜谋硎龇绞搅耍??巍?舜笊饺硕际煜さ搅耍?叱隽吮旧淼穆贰5?舜笊饺艘灿蟹段У牡胤剑??恼路ㄓ械愎桃阅J交?U夥矫媸?卧虮人??撸??蔚淖髌吩诒3质粲谒?鋈嗣婺康耐?保?⒚挥斜凰┳。?媸彼嬗鏊婊?婕吹夭?兔恳惶欤?负趺恳徽呕?加胁畋穑???Ψ缑惨煌场7窍癜舜笊饺说幕??戳艘徽啪椭?老乱徽牛?诟芯跣缕嬷校?豢淳褪鞘?伪旧淼模???募夜?榛臣那楸誓?泻隙?畋稹
回复

使用道具 举报

发表于 2020-4-22 17:14:05|来自:中国浙江湖州 | 显示全部楼层
伪学者,一派胡言!
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2020-4-22 17:38:39|来自:中国浙江湖州 | 显示全部楼层
黄渤去搞艺术评论了?
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2020-4-22 17:54:02|来自:中国浙江湖州 | 显示全部楼层
反正八大山人就是最好。一句话就整明白的事绕什么?
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2020-4-22 17:58:53|来自:中国浙江湖州 | 显示全部楼层
放屁
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表回复

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

关闭

站长推荐上一条 /1 下一条

联系客服 关注微信 下载APP 返回顶部 返回列表